Первая, вторая и третья молодости Пушкинского театрального с альцгеймером и кремацией

«Месяц в деревне» после двух месяцев на диване? По правде сказать, я еле-еле заставила себя включить эту трансляцию, а оторваться уже не смогла. Потому что в спектакле «Молодость» Большого драматического Тюменского театра старину Тургенева настолько взбодрили, что хоть сейчас на дискотеку.

Режиссёр Данил Чащин так и сделал.

Отчего так в России берёзы шумят

Действие происходит в дорогом пансионате с видом на берёзки. Да, с дискотеками, тренировками и оздоровительными процедурами, а ближе к ночи с кое-чем и погорячей.

Одетый в костюм Бэтмена студент Беляев работает там фитнес-тренером и аниматором. А все остальные дяди и тёти активно поправляют здоровье и заодно занимаются тем, что готовят элексир молодости из эмбрионального материала.

«Эмбриона» Верочку (С. Илюшина) до спазмов в горле жалко.

«Молодость» была номинирована на «Золотую маску» наравне с псковской «Рекой Потуданью», но если эти два спектакля сравнивать, то Тургенев в интерпретации Чащина – это старая добрая классика, несмотря на столь эксцентричный антураж. Новаторского в этой постановке всего ничего.

Конечно, жизнь в санатории, где всё идёт по расписанию, задаёт спектаклю новый темпоритм, и то, что герои произносят свои монологи, боксируя или стоя в планке, чрезвычайно освежает восприятие классического текста.

Но мне было странно читать в Википедии, что актёры Тюменского драмтеатра, оказывается, сперва «не приняли» «решение спектакля» или отнеслись к затее режиссёра «настороженно», пока их не свозили в настоящий санаторий «понаблюдать за жизнью».

Катя, вставая, мы всё уронили!


Вторая «Молодость» нынешнего Пушкинского театрального фестиваля – это «Гроза» Великолукского театра драмы. Ведь Кабаниха (Александра Комолова) в нём так же злится на молодость главной героини, потому что в её системе координат молодость – это свобода.

Тоже чрезвычайно занимательный спектакль благодаря тому, что действие перенесено в наши дни.

Режиссёр Илья Ротенберг переодел героев в современную одежду и поместил в «тёмное царство», похожее на туалет в пионерском лагере с ржавыми подтёками на кафельной плитке.

Опять же в пьесе Островского поневоле цепляют бессмертные фразы, описывающие сегодняшний режим самоизоляции…

Кабанова: Что это ты, кум, бродишь так поздно?
Дикой: А кто ж мне запретит?
Кабанова: Кто запретит! Кому нужно!

Всё шло настолько хорошо и близко к тексту, что в какой-то момент я отвлеклась, чтоб налить себе чаю, пока Катерина (Алина Бичай) раскладывает на сцене свои детские игрушки, готовясь покончить с собой…

А когда я опять посмотрела на экран – то обрадовалась до мурашек между лопатками, что главная героиня не бросилась в Волгу, как по писаному, а превратилась в сумасшедшую старую барыню с нарисованными высоко на лбу чёрными бровями.

А нет, показалось. Всё-таки в Волгу. Тихон Кабанов (Иван Машнин) потом кладёт её бездыханную на сцену и, как в демотиваторах про Наташу и котиков, начинает приговаривать: «Катя, Катя, вставай!»

Постой, паровоз, не стучите, колёса

Третья «Молодость» Пушкинского театрального фестиваля – 2020 – это, конечно, «Алексей Каренин» эстонского театра R.A.A.A.M. в постановке Алексея Песегова. Тоже страдания на тему тлена.

Главный герой этого спектакля аристократически красив, благороден и величав, но не молод.

Как на нашего Бесогона похож!

Режиссёр взял за основу пьесу Василия Сигарева, и вдвоём они создали весьма странный микс.

Весь такой образованный, тонкий и психологически сложный Каренин (его играет Айвар Томмингас) внезапно ни с того ни с сего впадает в альцгеймер и едет с Лидией Ивановной «чипироваться» к «ясновидящему Ландо».

Ну точно, на нашего Буншу похож!

А то вдруг после диалогов Алексея Каренина с Анной, от которых зритель замирает в немом восхищении, приговаривая про себя «Высокие отношения!», наступает сцена у адвоката с ужимками, как в Comedy Club.

Спектакль заканчивается риторическим: «Зачем же ты, Аня?»

Всё-таки тюменцы рулят. У них «отговорила роща золотая» более понтово, чем у великолучан и таллинцев.

Собственно от берёзок, вокруг которых главные герои разводили шуры-муры, в конце спектакля остались одни пеньки. Так режиссёр ещё и сжёг этот «вишнёвый сад» дотла, чтоб уж наверняка ни из какого «многоуважаемого шкафа» больше не вываливались припудренные скелеты.

Ольга Миронович

Ольга Миронович

журналист (Псков)

Добавить комментарий

Наверх